這個半月來，迪斯尼收購福斯的新聞風風火火，再加上賀歲檔烽煙正濃，幾乎讓人們忘了前不久上映的迪斯尼首部華語電影《假如王子睡著了》，電影的市場表現不算亮眼，但在這部電影背后出現的一種新型合作模式，以及其代表的意義都遠比這部影片本身更大。

面對《假如王子睡著了》的市場表現，出品方之一無敵影業CEO蔡勝哲很坦然：“我成立這家公司就為了等待迪斯尼這樣的公司來合作，現在有了這部電影，我公司、藝人、團隊和個人的價值都比影片票房大非常非常多，拍完這個片子，我現在可以和全世界各個公司對話。”

從蔡勝哲言語間可以看出，盡管影片票房成績不佳，但做成了這個電影項目的意義更大于實際盈利。的確，對于業內任何一家影視公司來說，能夠與迪斯尼合作，這對于其未來的發展有比幾億票房更大的助推意義。

兩年前，迪斯尼來到中國尋求本土合作伙伴，在他們走訪中國影視公司的過程中遇到了蔡勝哲和他的無敵影業（當時為天下無敵），在迪斯尼與無敵影業簽署的這份協議中，雙方在規定年限中共同開發合作一系列多類型項目，《假如王子睡著了》便是這份合作協議中的第一個項目。

迪士尼合作三原則：

合法合規、海外制片經驗、完善的公司體系

《假如王子睡著了》是部典型的迪斯尼童話愛情故事，改編自1995年的美國電影《二見鐘情》，改編過來的版本也極具上世紀八九十年代的故事風貌，據蔡勝哲講述，在項目開發初期，他認為美國上世紀八九十年代的一些愛情電影很適合放在現在的中國環境內來做，同時2015年的愛情片《滾蛋吧！腫瘤君》也給他很大觸動，他想做一部能夠對這個環境有正面影響的電影，而且傳達積極價值觀和正能量也是迪斯尼最擅長做的事，于是便有了《假如王子睡著了》這部影片。

作為世界娛樂巨頭，想與迪斯尼合作的公司千萬萬，但在中國卻是無敵影業雀屏中選，除了蔡勝哲所說的“幸運”，小娛相信還是有更多原因存在的。

據蔡勝哲講述，迪斯尼非常看重合作過程中的規范程度，“我們懂，而且我們很合規”，這是蔡勝哲反復強調的一點，蔡勝哲曾擔任過李安《少年派的奇幻漂流》臺灣地區的制片主任，也負責過中韓合拍片《重返二十歲》的制片事宜，過往與海外影視公司及工作室的合作經驗讓蔡勝哲具備迪斯尼需要的邏輯思維，在雙方洽談過程中，例如他能為迪斯尼梳理出一套完善的會計邏輯，也具備符合迪斯尼要求的PO觀念，對話過程中無敵讓迪斯尼感覺遇上了一樣的人，于是在兩三個月的商議之后雙方簽下了這份合作協議。

懂歸懂，但如何把迪斯尼的規矩帶入中國并保證其可以實行，這才是最難的部分。所謂入鄉隨俗，當迪斯尼帶著一整套美國的制片模式與理念空降中國市場，規矩的本土化是第一步。

“他們會給我一套完整的標準，然后我就開始幫他們修，修改成跟這邊合法合規、符合一些民情的狀態。”據蔡勝哲回憶，在迪斯尼給過來的標準范本之上他大約進行了20%至30%的調整，但整體來說，整部電影運作還是在迪斯尼要求的規范之下進行。

例如美國工會制度對于工作人員與演員的工時有著完整的規定，片場陳柏霖和林允當天工作時間已滿八小時，現場工會人員就會喊停，而無敵影業方面則有與之相應的協調機制, 包含超時費用的補償等更適宜于本土的細則。再如影片中有一個鏡頭，是陳柏霖削了一個米奇頭像形狀的胡蘿卜送給林允，這個創意是美術組與導演組開會時想到的，當這個想法被提出時，現場的片方人員立馬舉手表示“這個要跟法務那邊確定，米奇頭像的規格是有標準的，這些事情你們不能隨便做。”無敵影業就會和迪斯尼方面細化協調這個小小創意的后續事宜。

“迪斯尼這件事對我來說就是考試，這考試很難，我的員工在兩種不同的工作模式中高壓運作了大半年，每個人都負荷了不小的壓力。”與迪斯尼的第一次合作固然辛苦，但蔡勝哲也表示，“公司在制片程度上交出一個很好的片子。”

香港WUDI PICTURES與臺灣無敵影業成立于2016年底，均為無敵影業旗下的全資子公司。此外，上海藝勢流影視傳媒有限公司是無敵影業在策略和財務上的合作伙伴。蔡勝哲也介紹到，藝勢流的影視項目藝術性質更濃，也會參與到一些小型片投資當中。因為藝勢流與香港無敵在決策上是有一致性的，所以可以實現香港與內地資金流通的順暢。

資金流通的合法與順暢必然也是迪斯尼選中無敵的原因之一，正因為無敵具備了守規矩、兩岸落地、海外制片經驗等迪斯尼需要的種種關鍵因素，所以這家名氣不大的公司就這樣成為了迪斯尼的內地合作伙伴。

蔡勝哲很開心地告訴娛樂資本論：“我希望可以有跟全世界工作的機會，我通過了迪斯尼的考驗，現在我又要再開發一部美國片，我完全不需要解釋任何事情。”

在其他業務方面，無敵還參投小庫珀·戈丁自編自導的電影《Louisiana Caviar》，蔡勝哲為影片擔任監制；電視劇方面有與湖南衛視合作的《火王之破曉之戰》，改編自漫畫《火王》，陳柏霖、景甜主演；藝人運作方面，無敵除了負責旗下藝人陳柏霖的一起工作，也會為藝人規劃發展路線，據蔡勝哲透露，明年公司還會簽下一個國際性知名演員；此外，目前無敵還在和兩家日本漫畫出版社協商兩本漫畫的版權事宜，公司內部也在進行屬于自己的原創項目開發等。

輸入產品與本土產品市場反響差距大

迪斯尼擴張道路上本土化仍是難題

從無敵影業的角度來說，盡管與迪斯尼合作的第一個項目并沒有取得風光成績，但走出了這一步，才是最重要的事。但對于迪斯尼來說，《假如王子睡著了》并不是他們進入中國市場的第一步，早在2010年迪斯尼曾拿出旗下IP《歌舞青春》來到中國做第一次本土化嘗試，電影內容呈現出明顯的水土不服，票房收入僅110萬，至今仍被大家詬病。

在去年陸川執導的紀錄片《我們誕生在中國》中，迪斯尼的身影再次出現，其旗下迪斯尼自然電影公司位列出品席，影片的拍攝團隊也是由迪斯尼雇傭的英國團隊。影片上映后取得6600多萬票房，目前位居國內紀錄片票房榜第二。

上月底，迪斯尼官宣2019年真人電影項目《花木蘭》女主人選確定為中國演員劉亦菲，劉亦菲成為迪斯尼舞臺上的第一位中國真人公主，從演員和影片定位上也可看出，迪斯尼明顯傾向于中國市場的策略規劃。

但總體來說，迪斯尼與中國本土結合的出產方式及產品遠不及輸入品，從1938年《白雪公主和七個小矮人》在上海、南京戲院的小規模放映，到上世紀八十年代動畫片《米老鼠和唐老鴨》在央視的播放，九十年代《米老鼠雜志》的發行、《小神龍俱樂部》的開播，1995年《獅子王》的正式公映，2003年《加勒比海盜》的引進，再到超級英雄滿天飛、去年的《瘋狂動物城》問鼎內地動畫電影票房冠軍、上海迪斯尼樂園正式開園了，昨日《尋夢環游記》突破十億大關，樁樁件件都體現著迪斯尼美國文化在中國市場受到的熱烈青睞。在這些輸入產品爆款頻出的同時，迪斯尼所做的不只是進軍中國，還有根植于中國，此次與無敵影業的合作無疑就是迪斯尼根植于中國的方式之一。

“迪斯尼做這個片子一定希望票房好，但它真正的目的絕對不是票房好不好，而是它第一次做這個事，它第一次在中國這邊完整操作（一部影片），也可以看到很多實驗的結果。”對于《假如》這部影片之于迪斯尼的意義，蔡勝哲也做了這樣的解讀。

的確，豪氣如迪斯尼，野心也如迪斯尼，眼見著就把福斯的半壁江山收入囊中，一部電影的成敗并不是關鍵。從這部影片中，我們也同樣可以看出迪斯尼想進一步深入中國市場的愿望，但這部影片也給了迪斯尼一個最直白的反饋，要想征服中國的市場和觀眾，就算是迪斯尼，也還長路漫漫。

來源：娛樂資本論  作者：劉卉